Почему саунд-дизайн - это важно : знакомимся со звуком и искусством его создания

Что такое звуковой дизайн простыми словами?

Это процесс создания звуковой картины произведения. Термин является транслитерацией английского «Sound Design». Соответственно, таких специалистов называют саунд-дизайнерами («Sound Designer»).

Значительную часть информации об окружающем мире люди получают при помощи слуха. При этом многие эмоции могут быть неосознанными и возникать на базе предыдущего опыта. Например, человек испугается резкого звука в тишине. Услышав характерный шум, он поймет, что идет дождь, даже если не увидит падающих капель и туч на небе. Кто-то может в этот момент ощутить сырость, прохладу и определенные запахи.

Эта особенность человеческой психики активно используется в творчестве. Работа саунд-дизайнера может показаться более простой, чем труд композитора. Этому специалисту не обязательно изучать нотную грамоту и осваивать игру на музыкальных инструментах. Тем не менее для качественного результата нужны специфические знания и опыт, из-за чего саунд-дизайн давно считается отдельной профессией.

Элементы

Дизайн звука складывается из нескольких элементов. Однако задействовать сразу все приемы необязательно.

Создание атмосферы

Циклические и непрерывные шумы создают атмосферу определенной локации. Завывания ветра и шелест травы укажут на открытое поле, а сквозняк и капающая вода — на подземелье.

Ощущения дополняет нужный уровень эха. Технически оно создается эффектами дилея и реверберации. При правильной их настройке слушатель или зритель безошибочно отличит небольшую комнату от спортзала или открытого пространства.

За что отвечают фоли?

Фоли — это искусственно созданные аудиоэффекты. Некоторые явления сложно записать в естественной среде. Например, пришлось бы подгадывать начало дождя, предварительно расставляя на улице дорогое оборудование, которое может испортиться от воды. Проще в студийных условиях записать легкие постукивания ногтем по листовому металлу. После небольшой обработки их не отличить от «оригинала».

При помощи фоли озвучивают шаги, выстрелы, взрывы, ветер, шелест одежды и многое другое. В современных условиях активно используется постобработка. Детский плач с наложенным дисторшном, эквалайзером и с настройкой скорости воспроизведения может зазвучать как рев монстра.

Важность синхронных шумов

Для качественного результата нужно синхронизировать шумы с контекстом и происходящим в кадре. Например, шаги должны звучать, когда подошвы обуви коснутся поверхности, а звон разбитого стекла — когда стакан упадет на пол. Правило справедливо и для музыкальной аранжировки, но в этом случае ориентируются на такты, инструментальные и вокальные партии.

Синхронизация выполняется на постпродакшене. Специально созданные сэмплы располагают в нужных позициях на таймлайне. Если аудиодорожка записывалась на съемочной площадке, для ее синхронизации с видеорядом можно вырезать фрагменты с тишиной и немного изменить скорость воспроизведения.

Что такое интершум

Интершум — это фоновый шум, соответствующий определенной обстановке или локации. В ситкомах в качестве него используется закадровый смех. На некоторые музыкальные треки накладывается рев толпы в зале.

При живой записи интершум может заглушать основную аудиодорожку. Чтобы избежать этого, можно использовать узконаправленные микрофоны и накладывать фильтры при обработке.

Работа с речевой дорожкой

Голосовые записи могут также использоваться для саунд-дизайна. Например, закадровая речь передаст воспоминания и мысли героя. Обрывки фраз, которые раздаются в разных каналах («с разных сторон»), укажут на психические расстройства или выкрики в адрес персонажа. Постобработка усилит эффект, например, фразы могут звучать с сильным искажением, изменяющейся громкостью или эхом.

Необходимый минимум программного обеспечения

Мы постарались объяснить, что такое звуковой дизайн кратко и понятно. Основная часть работы выполняется на компьютере в специальном ПО. Далее мы рассмотрим 6 популярных решений у новичков и профессионалов.

АудиоМАСТЕР

Простой в использовании аудиоредактор. В нем можно обрезать запись по длине, совместить ее с другими композициями и обработать эффектами. Разберем, как можно использовать эту программу для саунд-дизайна на примере а капеллы трека Calvin Harris feat. Kelis «Bounce»:

1. Выберите «Открыть файл» либо перетащите в окно редактора основную композицию.
   

2. При необходимости удалите лишние фрагменты. Для этого выделите их и нажмите «Delete» на клавиатуре.
   

3. Выберите фрагмент трека и примените к нему эффект, например вращение каналов или эхо. Аналогичным образом обработайте другие части трека.
   

4. В начале композиции можно сделать возрастание громкости.
   

5. Чтобы наложить фоновый шум, кликните «Создать атмосферу». Выберите подходящие варианты из списка. Кликните по стрелке в центре, отрегулируйте громкость и подтвердите изменения кнопкой «Применить».
   

6. После всех манипуляций композиция может звучать слишком тихо или, наоборот, уходить в перегрузку. Чтобы исправить это, выровняйте громкость.
   

7. Сохраните готовую работу через меню «Файл».
   

Pro Tools

Профессиональная студия (DAW) для мастеринга, написания музыки и саунд-дизайна. Позволяет создавать собственные звуки, располагать их на таймлайне в произвольном порядке, соединять с видео и другими аудио.

Плюсы:

• Совместима с большинством аудиоинтерфейсов и синтезаторов.
• Существуют версии для Windows и macOS.
• Разработчик выпускает фирменные контроллеры (похожи на микшерный пульт) для удобного управления.

Минусы:

• Чтобы скачать ПО и приобрести лицензию, пользователям из России понадобятся VPN и иностранная платежная система.
• Для полноценной работы с видео придется оформить подписку максимального уровня ($99 в месяц).
• Программу не получится использовать без обучения.

FL Studio

DAW, популярная у новичков, любителей и профессионалов. Содержит большой набор синтезаторов, сэмплеров и эффект-процессоров. Для каждой дорожки можно настраивать уровень громкости.

Плюсы:

• Проще изучить, чем большинство других DAW.
• Поддерживает установку VST-плагинов.
• Без сложных манипуляций позволяет добиться качественного звучания.

Минусы:

• Нет функционала для работы с видео.
• Для покупки лицензии потребуется зарубежный платежный сервис.
• Функционал macOS и Windows-версий различается.

Ableton

Многодорожечная DAW с программными синтезаторами, сэмплерами и эффектами. Также совместима с профоборудованием: аппаратными синтезаторами, контроллерами, интерфейсами и эффект-процессорами.

Плюсы:

• Подходит для живых выступлений, например для перфомансов и музыкальных постановок.
• Низкие системные требования: от 8 ГБ ОЗУ, четырехъядерный процессор и 2 ГБ свободного пространства.
• В комплекте поставляется коллекция из гигабайтов сэмплов и синтезаторных пресетов.

Минусы:

• Нельзя работать с видеоконтентом.
• Интерфейс существенно отличается от других DAW и аудиоредакторов.
• Для оплаты понадобится VPN и карта иностранного банка.

iZotope RX

Продвинутый плагин для мастеринга. Подходит для сведения многодорожечных проектов, в том числе с резкими перепадами громкости: например, для фильмов, где тихие диалоги чередуются в экшн-сценами. С помощью плагина можно добиться чистого звучания или специфической атмосферы.

Плюсы:

• Подходит для Windows и macOS.
• Можно использовать с DAW и видеоредакторами — Cubase, Ableton, Nuendo, DaVinci Resolve, Premiere Pro и др.
• Десятки готовых пресетов.

Минусы:

• Дорогая лицензия — от $599,50.
• Может сильно нагружать компьютер.
• Потребуется время на изучение интерфейса.

Kyma

Специализированный программно-аппаратный комплекс для саунд-дизайна. Аудиоэффекты создаются из модулей для постобработки и генерации сигналов. Количество таких блоков и их возможных комбинаций — любое.

Плюсы:

• Позволяет создавать любые звуки и эффекты.
• Высокое качество звучания.
• Поставляется вместе с коллекцией сэмплов.

Минусы:

• Высокая цена — от $3302.
• Требует большого опыта и теоретической подготовки в области синтеза звука.
• Специфический интерфейс программной оболочки.