Разбираемся в терминах: тембр - что это?

Роль в музыке

Достижение определенного звучания — одна из главных задач в музыке. Ради этого создаются особые условия для записи, новые инструменты, техники исполнения, приемы студийной работы и прочее. Параллельно приходится иметь дело с дополнительными терминами и концепциями.

Основные виды тембра

• Инструментальный. Зависит от конкретного инструмента (гитара, барабан, флейта, скрипка и т.д.)
  и метода исполнения. Например на смычковых, как следует из названия, играют смычком,
  но возможна и щипковая техника.
• Гармонический. Определяется добавочными звуками и различными искажениями (гармониками).
• Регистровый. Связан с конкретными отрезками диапазона. Окраска звука в разных регистрах
  зависит от высоты тона. На верхних уровнях рождаются светлые и лирические мотивы,
  нижних — темные и таинственные.
• Фактурный или иллюзорный. Зависит от разных факторов — методов исполнения, ритма,
  аккомпанемента, октавы и прочего.

Чем важен частотный спектр?

Аудиоисточники не излучают волны строго определенной частоты, например только 500 Гц. Фактически колебания можно выявить даже за пределами слышимого диапазона. Однако у источников есть определенная полоса частот, которая формирует хорошо различимое звучание. При этом колебания выше и ниже по тональности постепенно затухают. Эта полоса называется частотным спектром.

Диапазоны мужских (синие) и женских (красные) певческих голосов.

В идеальных условиях человеческое ухо различает колебания в диапазоне от 20 Гц до 20 кГц.
На деле эти значения индивидуальны. Из-за врожденных особенностей, перенесенных заболеваний,
возраста, текущего самочувствия разброс сужается.

Часто авторы и звукоинженеры стремятся, чтобы весь слышимый диапазон был равномерно заполнен. В противном случае у композиции может быть «пустое», «плоское» и неприятное звучание. Музыкальный тембр — это то, что составляет звуковую картину. Она складывается за счет подбора инструментов, сэмплов, использования различных эффектов и приемов при мастеринге.

Возможна обратная ситуация: инструменты и голос подавляют и заглушают друг друга. Обычно это связано с ошибками при сведении, но может быть и нарушением общих принципов гармонии (иными словами, произведение не соответствует базовым правилам музыки).

Концепция амплитудной огибающей

Амплитудно-частотная характеристика (АЧХ) дополняет понимание того, что такое тембр звука. Применительно к отдельно взятым тонам АЧХ разделяется на четыре фазы:

1. Атака (Attack) — фрагмент, на котором амплитуда, или громкость нарастает от минимального (полной или почти полной тишины) до максимального значения.
2. Спад (Decay) — затухание громкости сразу после атаки.
3. Удержание (Sustain) — промежуток, на котором амплитуда сохраняется на некотором
   относительно постоянном уровне.
4. Восстановление (Release) — переход до минимальной амплитуды (тишины).

Фазы изменения АЧХ.

Перечисленные фазы характерны для каждой ноты, однако амплитуда и длительность этапов различаются. В первую очередь они зависят от особенностей конкретного инструмента и исполнения. Например, как быстро и сильно нажимаются клавиши пианино, зажимается ли при этом соответствующая педаль.

Детально настраивать амплитуду и продолжительность фаз можно в синтезаторах. Соответствующие параметры обычно предусмотрены для каждого осциллятора. Также они могут быть у фильтров.

Программный синтезатор Toxic Biohazard из FL Studio. Регуляторы атаки, спада, удержания и восстановления выделены.

На что влияют обертоны

Тембр в музыке — это то, что во многом формируется гармоническими обертонами. Обычно призвуки украшают и дополняют общее звучание. Ради обертонов музыканты приобретают инструменты определенных марок, а слушатели покупают дорогую аппаратуру.

Следует помнить, что призвуки не гарантируют, что песня понравится аудитории. Обертоны дополняют, но не заменяют интересную мелодию и грамотную композицию. К тому же некоторые люди пользуются низкокачественной аппаратурой и даже не догадываются о том, что в их любимых треках есть едва различимые тона. Поэтому запись гитары на компьютере через дешевый аудиоинтерфейс может подарить вашим фанатам больше радости, чем результат кропотливой работы в лучшей студии.

Негармонические обертоны появляются из-за постобработки, техники исполнения и внешних условий. Они могут как улучшать композицию, так и являться дефектами. Некоторые из них, например шумы, можно частично или полностью устранить при мастеринге. Другие исправить невозможно. В этом случае придется устранить технические проблемы или переоборудовать помещение для записи, а затем делать новые дубли.

Причины разницы в окраске звучания музыкальных инструментов

Одинаковые инструменты, например акустические гитары, звучат по-разному из-за конструктивных
отличий. Материалы, размеры, формы корпуса, фирменные технологии производителей и прочее
привносят уникальные гармоники.

Электроакустические гитары Yamaha A5R ARE (вверху) и Gretsch G5024E (внизу).

Существенно изменить звучание позволяет метод исполнения:

1. Струнные. Используются смычки, удары по струнам, щипки пальцами и медиатором.
   
   
   

   Игра на гитаре боем (ударами по струнам).

   

   Игра на гитаре медиатором.

2. Клавишные. Тэмбр меняется от скорости игры, силы нажатия клавиш, использования педалей (если они есть).
   
   
   

   Пример, как меняется звук пианино от педалей.

3. Духовые. Тональность зависит от того, в каких объемах и с какой интенсивностью поступает воздух.
   
   
   

   Различные методы игры на горне.

Итоги

Мы рассказали, что такое тембр в музыке. Теоретические знания и несколько советов помогут вам добиться качественного и интересного звучания. Также при работе с музыкой вам пригодится аудиоредактор.